Vamos dançar conforme a música

A dança acompanha a humanidade desde a pré-história. Inicialmente um instinto de sobrevivência e expressão, ela evoluiu para rituais sagrados nas civilizações antigas e, posteriormente, para uma arte formal e espetáculo teatral no Renascimento

E no Second Life não poderia ser diferente, temos nossa arte em todos os aspectos e formas de expressão e a dança é uma delas, e nesta edição vamos conhecer um dos maiores criadores de animação de dança do SL

O projeto de animações começou há quatro anos. Antes disso, ele já trabalhava com poses, mas foi há quatro anos que decidiu iniciar o desenvolvimento de animações baseadas em movimentos reais. A ideia surgiu há quatro anos, quando uma amiga o convidou para participar de alguns vídeos. Enquanto procurava animações de dança para encaixar no que ela queria produzir, ele percebeu que faltavam coreografias reais no Second Life e que as pessoas precisavam adaptar animações às músicas, em vez de utilizar movimentos fiéis às coreografias. Na mesma época, o TikTok estava em alta e muitos usuários do Second Life começavam a produzir vídeos com seus avatares. Foi então que decidiu fazer algo diferente: trazer para dentro do jogo coreografias reais, sincronizadas com a música e baseadas em movimentos reais. 

O início foi extremamente desafiador, e ele acredita que o aprendizado continua até hoje. Quando teve a ideia, não possuía conhecimento técnico sobre captura de movimentos. Começou estudando, investiu em equipamentos e colocou o projeto em prática. As maiores dificuldades foram técnicas. A primeira plataforma utilizada não conseguia oferecer o suporte necessário para animações com movimentos reais, fazendo com que os pés deslizassem durante as animações. Depois de migrar para outra plataforma, conseguiu resolver esse problema, mas passou a enfrentar incompatibilidades nos ossos das mãos, que deixavam os dedos deformados. Como esse problema permaneceu sem solução por anos, ele acabou desenvolvendo seu próprio método para corrigir esse erro de forma automática. Mais tarde, passou a utilizar uma terceira plataforma para aprimorar ainda mais seu fluxo de trabalho. Durante os testes, foi encontrando novas dificuldades e trabalhando em conjunto com a equipe de desenvolvimento para solucioná-las. Algumas melhorias implementadas na plataforma surgiram justamente a partir das necessidades identificadas por ele. Outro desafio era exportar as animações para o Second Life, já que existe um limite de tamanho dos arquivos e, por serem capturas de movimentos reais, as animações eram mais pesadas. A plataforma acabou desenvolvendo um método para reduzir esses arquivos sem comprometer a qualidade. Ao longo desses quatro anos, ele foi aperfeiçoando constantemente seu processo de produção, encontrando soluções para cada desafio e evoluindo junto com as ferramentas que utiliza. Como O processo começa com a contratação de coreógrafos, que recebem as danças que serão produzidas. Como normalmente são coreografias virais e atuais, eles já estão familiarizados com os movimentos. Em seguida, é realizada a captura de movimentos. Depois de acumular diversas capturas, ele mantém um grande banco de dados de animações e inicia um cuidadoso processo de edição, corrigindo imperfeições da captura e adaptando cada animação para funcionar perfeitamente dentro do Second Life. 

Além da captura de movimentos, existe uma etapa extensa de edição manual. Sem conhecimento técnico e domínio das ferramentas, não é possível transformar uma captura em uma animação pronta para o Second Life. Além disso, há um investimento financeiro elevado, tanto em equipamentos quanto na contratação de coreógrafos. Não é um processo simples, o que explica o fato de existirem poucas lojas especializadas em animações de movimentos reais dentro do Second Life. Até onde ele conhece, é o único criador brasileiro atuando nesse segmento. A maior parte do público é formada por usuários internacionais, principalmente pela comunidade de K-pop, que consome grande parte das coreografias produzidas.

Produzir animações baseadas em movimentos reais exige um investimento inicial elevado em equipamentos e softwares, além de custos contínuos com plataformas, atualizações e contratação de profissionais. É um investimento constante. Desde o início, ele procurou não enxergar outros criadores como concorrentes, mas sim focar em oferecer algo que ainda não existia no Second Life: coreografias reais, sincronizadas com a música e executadas com movimentos fiéis. Com o tempo, percebeu que algumas lojas passaram a produzir coreografias semelhantes às suas. A primeira foi "Acorda Pedrinho", sua primeira animação, que posteriormente também foi lançada por outra loja. Em outra ocasião, durante uma conversa com o proprietário de uma grande loja do Second Life, ouviu que esse tipo de coreografia seria muito difícil de produzir. por algumas questões. Pouco tempo depois, essa mesma loja começou a lançar coreografias semelhantes às que ele já produzia. Mesmo assim, isso nunca foi motivo de preocupação. Seu diferencial sempre foi a velocidade de produção e a quantidade de lançamentos. Enquanto outras lojas eventualmente lançam uma mesma coreografia meses depois, ele já disponibilizou diversas novidades nesse período. Seu foco continua sendo acompanhar o momento em que as músicas viralizam e entregar rapidamente novas animações ao público.

De maneira geral vale muito a pena realizar esse tipo de trabalho. Além da satisfação de desenvolver algo que poucas pessoas fazem, acredita ser o primeiro e único brasileiro a manter uma loja especializada em animações de movimentos reais para o Second Life. O maior retorno, no entanto, está no reconhecimento da comunidade. Receber mensagens de agradecimento, elogios e ver pessoas felizes porque conseguiram dar mais vida aos seus avatares através de suas animações é o que torna todo o esforço, investimento e dedicação realmente recompensadores.

Por: Henry Bernitz